在103年前的今天，1917年9月27日(農(nóng)歷1917年8月12日)，法國印象派畫家埃德加·德加逝世于巴黎。這是我們非常熟悉的一幅畫作——《舞臺上的舞女》，是法國印象派大師德加的作品。人們稱贊德加是畫舞女的大師，而德加自己卻說：“人們稱我是畫舞女的畫家，他們不知道，舞女之于我只是描繪美麗的紡織品和表現(xiàn)運動的媒介罷了?！边@是印象派畫家共同的藝術(shù)觀念，光與色才是繪畫的根本?！段枧_上的舞女》1877粉彩60*44cm巴黎奧賽博物館藏在這幅畫中，就是描繪舞臺燈光下舞女飛動裙子的色彩和急速轉(zhuǎn)動的舞姿，其他一切都是次要的?！段枧_上的舞女》就是這樣一幅作品。離我們最近的芭蕾舞女演員正隨著音樂翩翩起舞，她嬌美玲瓏的身體正在完成一個旋轉(zhuǎn)，揚起的手優(yōu)雅地舒展著。在舞臺腳光的輝映下，她的皮膚的舞裙顯出極富魅力的色彩變化，給人一種飄飄欲仙的輕盈和神秘。德加畫的芭蕾舞女既不是名演員，也不是化了妝的社會名媛，而是一些普通演中。她們勤于藝事，每天苦練，報酬很低，還經(jīng)常有被解雇的危險。在19世紀(jì)的法國，芭蕾舞雖屬高雅的藝術(shù)，但演員的地位普遍不高。能摘取社會榮譽桂冠的只有少數(shù)名演員。畫家以這些普通演員的舞姿為媒介，刻意地追尋著光與色的繪畫表現(xiàn)，與此同時，在他的筆下也流露出對這些演員的真誠的同情。所以，畫家除了畫她們臺前的曼妙舞姿，也畫她們在后臺的苦練生活。這些繪畫杰作，是展現(xiàn)當(dāng)時舞蹈演員生活的廣角鏡。德加筆下的舞者數(shù)以百計，有油彩畫的、色粉筆畫的、蛋彩畫的、水粉畫的、木炭畫的和鉛筆畫的，所有這些對人們動作舉止的展示都毫無做作之感，而且經(jīng)常是笨拙的或者令人尷尬的，但卻總是精確的。他就像拿著照相機一樣捕捉他的題材，但也會將過去和將來的線索加入到當(dāng)前時刻。埃德加·德加(1834—1917，原名為埃德加·依列爾·日耳曼·德加，是位著名的法國印象派畫家，雕塑家。1834年生于巴黎，他父母都喜歡藝術(shù)，尤其崇拜安格爾。德加1855年進入美術(shù)學(xué)校，并在安格爾的弟子門下學(xué)習(xí)，還曾受到年屆古稀的大師安格爾的親自指點。德加對素描有天生的愛好，他喜歡纖細、連貫而清晰的線條，認為這種線條是高雅風(fēng)格的保證和達到他所傾慕的那種美的唯一方法。線條成了他的欲望。在線的運用上，他達到了所有安格爾的弟子及其追隨者沒有一個能夠企及的、妙筆生花的地步。那時的德加臨摹了15-16世紀(jì)的許多繪畫和素描；當(dāng)他回到巴黎時，他已經(jīng)是一個學(xué)到一手安格爾畫派好手法的、功夫很深的素描行家了。這種素描是一種古典主義的素描，是一種在學(xué)院里學(xué)習(xí)的素描(學(xué)院派)，因此，愛德華·馬奈、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿、保羅·塞尚在不久后都起來反對這種素描，但德加對它的態(tài)度則不同，他非常崇拜古典主義的素描。他在巴黎藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫，受到安格爾的很大影響。德加富于創(chuàng)新的構(gòu)圖、細致的描繪和對動作的透徹表達使他成為19世紀(jì)晚期現(xiàn)代藝術(shù)的大師之一。德加銳敏的理智使他覺察到一股新的藝術(shù)氣流，那就是“現(xiàn)實主義”。但這種理論主張放棄古希臘的美的理想，而代之以樸實、真摯地表現(xiàn)所見的事物。為了接近美的理想而又不脫離現(xiàn)實，德加創(chuàng)作手法就是運用干凈的線條和運用明暗的技巧。如果要描繪現(xiàn)實，就必須使手法服從形象的個性化，這就是畫肖像畫。德加青年時期的肖像畫準(zhǔn)確地表現(xiàn)了他對素描的信仰、優(yōu)異的技巧、細膩的感覺的過分的循規(guī)蹈矩。油畫《貝列里一家》描寫的是畫家的舅父母和兩個表妹。這幅畫的畫幅之大和主題之復(fù)雜，可以使人想見這一任務(wù)的份量之重。這是一個寫實的場面。但畫家在這里未能表現(xiàn)出空間感，極為細膩的素描沒有表現(xiàn)出體積感來，和諧而溫柔的色彩(天藍色、白色和黑色)沒有達成色調(diào)效果，畫家是把全部注意力都集中在人物形象的描繪上了。人物似乎并沒有擺姿勢，但也不能說畫家是一下子就抓住了他們。畫中表現(xiàn)了貴族家庭文質(zhì)彬彬的“良好教養(yǎng)”、他們的拘禮守法(畫家也是如此)、他們那種絕不輕舉妄動的不可一世和目中無人的神氣。畫家舅母的相貌表現(xiàn)得細膩入微，在畫家看來，這就可以代替美了，可是它缺乏生活說服力。所有的人物，正如在德加的心目中一樣，主要是喚起一種肅然起敬的感覺，這同整個油畫以其卓越的素描而令人肅然起敬一樣。這種肅然起敬的感覺是那么強烈，以致沒有給藝術(shù)感染力留下任何余地。從1862年起，德加開始對賽馬發(fā)生興趣，這給他提供了一些多少總算比較完整的題材。19世紀(jì)60年代中期，德加受到印象派的影響，并成為印象派的重要成員。由于他早年深受古典主義繪畫的影響，有堅實的素描功底，尤其擅長線條的運用。他將傳統(tǒng)的素描同印象派的色彩絕妙的結(jié)合起來，成為印象派中善于運用線條的色彩畫家。他最著名的繪畫題材包括芭蕾舞演員和其他女性、以及賽馬。他通常被認為是屬于印象派，但他的有些作品更具古典、現(xiàn)實主義或者浪漫主義畫派風(fēng)格。居住于巴黎蒙馬特高地期間，他與繪畫模特蘇珊·瓦拉東曾保持親密關(guān)系。在德加的鼓勵下，瓦拉東堅持繪畫的嘗試，她后來成為當(dāng)時最著名的女畫家之一。德加雖然反對印象主義，但是他還是積極參加了歷屆印象派畫展，除了1882年的那一屆。與此同時，德加的作品也被官方沙龍所采納，并且作品可以懸掛在相當(dāng)顯目的地主，但他卻脫離了官方沙龍。1893年，德加感到他有失明的危險，因此他急不可待、狂熱的畫起畫來，這時的德加對人對已都很嚴(yán)歷、苛刻，性情變得十分古怪。1917年9月27日德加逝世于巴黎，享年83歲。